广州红木雕刻世家面临终结
2004/3/18 10:47:00 来源： 作者：
木雕分为家具雕刻和建筑雕刻两大类，家具雕刻以广式红木家具为代表，常运用浮雕、高雕、透雕、圆雕、线刻等各种手法，雕刻面积宽广而纵深，家具雕刻装饰面积占到80%以上；建筑雕刻多采用樟木，有厅堂花榻、门窗、屏风、神案等。另外，广式红木雕刻小件也异常精巧，如花、瓶座、小几、碟架、屏风等等。
百年木雕世家面临终结
冼联广师傅的老铺在越秀区天成路。冼联广介绍，1898年，从他祖父冼满堂开始，到父亲冼万昌，冼家经营木雕已有100多年。
木雕专业人才流失严重，而且面临着后继无人的尴尬境地。广州木雕工艺厂鼎盛时期有500多人，目前只有不到100人。这种情况在冼家也是如此，50多岁的冼联广是冼家第三代传人，很可能也是最后一代传人。冼联广说：“我只有一个女儿，她不学木雕。现在外孙才七八岁，将来会不会继承我的衣钵还很难说。”
冼联广收了几个徒弟，都是20来岁的年轻人，跟他学了十多年手艺。谈到冼家老铺将来的命运时，冼联广说：“毕竟时势不同了，像木雕这种赚不到钱的行当很难引入新鲜血液。我把期望降到很低，后人还会欣赏木雕就很不错了。”目前，木雕凭借其在家具行业中的应用，呈现出比广绣和广彩更兴盛的局面。
一件木雕作品耗时数月
冼联广的店铺内，摆满了各式各样用紫檀、花梨、乌梅、酸枝等名贵木材制成的工艺品。
冼联广给记者介绍，几乎每一件作品，从蓝图到制成成品最少都要花上3个月的时间，顾客赶着要货也不能偷工减料。曾有厂家找他合作，愿意投资他的小作坊。他一口回绝，“民间工艺创作的特点就是自由、慢工出细活，大工厂讲究效率、纪律，我不能适应。”
没有订单，冼联广的活也不会停，每做完一件自己满意的作品他就将作品搬到铺子里展出，让大家欣赏，不为赚钱。冼联广最满意的作品是一件名为“三英战吕布”的木雕壁画，是用作“镇店”的非卖品。不料在店里露面后求购者络绎不绝，最后洗联广忍痛卖出，其价格冼师傅始终不肯透露。
筷子虽小讲究却不少
冼联广介绍，木雕使用的都是很名贵的木料。前辈教他，每次做完大件作品，剩下的碎料不要浪费，想方设法创作成有用的东西，用碎料造筷子就是冼家的传统。
说起筷子，冼联广滔滔不绝：“‘筷’表示竹报平安、快快乐乐，‘子’寓意早生贵子、五子登科。”因为筷子含义深刻，冼联广立下了一个规矩：除极其昂贵的筷子外，均十双一把，寓意人十全十美。每只筷子顶上必修出“山头”，祝福有出头之日。“有的年轻人不懂这些老规矩，觉得散买也没关系。但我不能昧着良心，功夫要做到家。”（边集）
