“十大”关系初探

这里要说的收藏鉴赏中的十大关系是：“精英和大众的关系、文物和藏家的关系、财富和品位的关系、沧桑和人文的关系、审美和学养的关系、价值和价格的关系、真品和赝品的关系、现玩和古玩的关系、经典和稀缺的关系、艺术和工艺的关系。”讲十大关系的主旨是：收藏鉴赏是一种生活的品位，是实现人生的一种优雅甚至是奢侈的精神生活，而不是所有人的投资方向，或者说只是极少一部分人可能的投资方向。艺术品收藏，历来被认定是继房产 、股票之后第三大投资方向。近期中国的艺术品拍卖，进入了所谓的“亿元时代”，中国的资本市场正以空前的信心开始进入艺术品收藏。应该说这种进入是迟早的事。物质生活丰富了，自然就向往精神生活，向往自己和文化联系起来。房产和股票是现代的东西，往来其间，只是说明自己活在当下，活在片时。中国人有五千年文化的来历，中国人的情意原本是属于历史的。一个完美的中国人和五千年的文化浑然一体，是天经地义。这就是中国人的一种生活品位，一种优雅甚至是奢侈的精神生活。然而以为艺术品收藏是又一个投资的方向，是可以置疑的。艺术品收藏所谓的“亿元时代”，对房产和股票市场来说微不足道。这是说投资方向上的不对称。还有，艺术品收藏如果说是个市场，这个市场在所有的界面上，都具有不可确定性。这就是个问题了。这个问题让原本很有信心的投资，一开始就可能失去了方向。

十大关系中前四个关系，更多是讲收藏层面的。 “精英和大众的关系”，是讲历来收藏有皇家、文人和大众三个层次的收藏，而起主导作用的只能是文人的收藏。譬如王世襄收藏的明代文人家具，是明代文化精英的创作成果。黄花梨的榫卯结构的无以复减的线条造型的明代文人家具，代表明代家具的最高水准，甚至是迄今为止的中国家具的最高水准。所谓明代皇家的案几椅榻等等，都不能改变文人家具所代表的文化精神和精英审美。“文物和藏家的关系”，是讲物和人的关系。物和人历来是连在一起的。然而物是主人人是客，毫无自卫能力的文物，总能比收藏它的人经历得更长久。而明白了这一点，收藏的本义就很清楚了。张伯驹在他晚年，特地写下了他“收藏《平复帖》和《游春图》的经过”一文。文中还十分清晰地写明，晋代陆机的《平复帖》是他捐给国家的，而隋代展子虔的《游春图》是他按原价二百二十两黄金转让给国家的。这是一个收藏家对历史文物虔敬的守护和传递的精神，还有还原事实的态度。他是明白收藏的本义的。 “财富和品位的关系”，是讲财富和品位的一致和不一致性，而在收藏中，财富有机会表达旷世的品位。毕加索的早期作品《拿烟斗的男孩》，被拍卖到了一亿美元。它是一对被战争分割的恋人，为了爱所能最终表达的旷世深情和人生的品位。而“沧桑和人文的关系”，是讲收藏在历史长河和在人们内心留下的珍贵和悲伤。人们对于分藏于两岸《富春山居图》的感慨，也就是这个关系。

后六个关系，更多的是讲鉴赏方面的。 “审美和学养的关系”，是讲鉴赏需要学养。鉴赏的过程也是增进学养的过程。当年上海博物馆展出72件国宝，其中《清明上河图》受到最广泛的欢迎。观众为了一睹风采，不惜彻夜排队。 《清明上河图》不能说是72件国宝中最重要的作品，可它是其中最通俗的作品。然而通俗可以是更高审美的起点。 “价值和价格的关系”，是讲文物确实是无价的，“无价之宝”不是一个形容词。“无价”是说价值的“无价”。价格呢？是既无价又有价。最直白的价格是由买家的眼力、喜欢程度，和自身的财力决定的。 “真品和赝品的关系”，是讲文物鉴赏和艺术品拍卖，无所谓“打假”问题。历来的文物传承方式，包括书画、瓷器等等，大抵正是通过临摹、仿制完成的。鉴赏家绵绵不绝，就是因为文物的真伪难以鉴赏。就像医生的存在，说明疾病无法根除一样。“现玩和古玩的关系”，是讲时间是创造珍贵的一大前提。譬如唐三彩，譬如敦煌壁画，原本都是伟大的创造。然而承受了时间的恩惠，今天人们所见的要比当初见到的要美好得多。“经典和稀缺的关系”，是讲有些文物是历史的标杆，是传承的命脉，是经典，譬如王羲之的字。有的是历史的遗爱，无与伦比，譬如《平复帖》。 “艺术和工艺的关系”，是讲书画和瓷器、玉器、家具等等的不同。艺术创造独一无二，工艺制作可以再现。两年前我提出这十大关系，本意是抛砖引玉，期待中国收藏学的诞生、人们对收藏和鉴赏有个共识。今天我觉得要重新提一次。