景泰蓝的“神圣交响曲”

　　作为中国文化的标志性符号，景泰蓝相比于茶叶、瓷器、丝绸、青铜等似乎要更特殊一点，作为国之重器自然有着至上的皇威、帝尊，其地位要远远高于金银器，其所代表的皇家神圣性很大程度上被今人所忽略和遗忘。

　　近年来相对于瓷器收藏的滥觞，景泰蓝的收藏则显得要冷落一点，对于大多数中国收藏家来说，景泰蓝的收藏升值空间可能远远大于世人皆知的瓷器、青铜器等，包括景泰蓝的文化学术地位长期以来也缺乏震耳发聩的研究和揭示。

　　正是带着对景泰蓝的收藏艺术发展现状的疑问，我们采访了北京老天利景泰蓝公司的几位领导和工艺大师。

　　娇宠的出身与学术文化地位

　　景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅”，是一种瓷铜结合的独特工艺品，是中国传统哲学文化的又一次鼎盛提升，其制造历史可追溯到元朝，明代景泰年间（1450年-1456年）最为盛行，又因当时多用蓝色，故名景泰蓝。景泰蓝以紫铜作坯，制成各种造型，再用铜丝掐成各种图案，中填充珐琅釉，经烧制、磨光、镀金等工序制成。景泰蓝造型特异，制作精美，图案庄重，色彩富丽，金碧辉煌，具有鲜明的民族特色，是中华民族传统艺术继夏商青铜器艺术之后又一金属工艺上的艺术奇葩。

本文作者与老天利公司张向东、黄游民、李联合一起

　　景泰蓝在金属工艺发展史上的学术地位，类似魏晋时代书法艺术对中国古典文化的深远影响，华丽无比的景泰蓝工艺当之无愧的是东方瑰宝、国粹艺术，是传统工艺美术史上的一次革命性的创举。

　　作为罕见的宫廷艺术，景泰蓝用料和工艺就相当考究，首先是大量的纯铜，其次为黄金、白银、珐琅釉料。工艺上形成掐（丝）、点（蓝）、烧（烤烧）、磨（磨光）、镀（镀金）五种独特工序，这“五步曲”细分为设计、制胎、选丝、掰丝、掐丝、粘丝、焊丝、酸洗、水洗、平整调配釉料、整丝、点蓝、烧蓝、补蓝、二火、三火、粗细磨、刮口、镀金、配座、包装等百余道工序，俨然一部惊天地泣鬼神、神人相会的“神圣交响曲”。

　　一位皇帝与一位绝代佳人

　　提起景泰蓝在中国的崇高地位和发展，有两个人不能忘记，这就是大明代宗景皇帝朱祁钰（公元1428－1457年），明宣宗朱瞻基皇二子，明英宗朱祁镇弟，明英宗被蒙古瓦刺军俘去之后继位，在位8年，病中因英宗复辟被废黜软禁而气死，终年30岁。葬于北京市郊的金山口，明朝诸藩王的墓地。

金碧辉煌的老天利门市

　　景泰为宣德之子，宣德重视铜器以及铸冶铜质，景泰在幼年期间耳濡目染，认识极详，且嗜之极深，因为在铸炼方面宣德已到达绝顶，景泰不可能再求突破，于是就在颜色方面另别辟蹊径，终于出奇制胜，为景泰蓝艺术达到巅峰做出了不朽的贡献。

老天利的文化墙