清铁力木金漆木雕十二扇大屏风鉴赏

精雕细镂  恢弘大气　民间瑰宝 
作者：厦小林/文 
  
 

　　福建莆阳地区木雕兴于唐宋，盛于明清，素以精微透雕著称。唐初，寺庙的建筑装饰、佛像、经书等已有雕刻雏形；宋末元初，莆阳地区所雕刻的人物、动物、山水、花卉等题材的围屏、栏杆、木雕古玩、乐器、家具等，已经相当精妙生动；明代，莆阳地区擅长圆雕佛像，平雕建筑装饰。至今福建本土、台湾、日本长崎、鹿耳岛等地天后宫尚存有明代木雕妈祖像以及匾额、围屏、祭器等文物。

　　这里给大家介绍的木雕十二扇屏风，形体高大、精雕细镂、题材丰富、气势恢弘，高345厘米，宽624厘米，不是一般民宅堂屋能够容得下的。最值得称道的是该屏风所雕刻的题材丰富多彩，有流传千年的神话故事、有耳熟能详的戏曲情节、有百看不厌的历史小说，诸如“二十四孝”、“蓝关雪”、“三娘教子”等等，更有直接反映当时社会民众生活的渔、樵、耕、读等现实题材；还有梅、竹、牡丹、龙、凤、狮、虎、仙鹤、灵芝等名花异卉、奇珍瑞兽，以至博古器物，桃、榴、佛手等等。尤为突出的是“二十四孝”的故事，“孝”是儒家伦理思想的核心，是千百年来中国社会维系家庭关系的道德准则，“孝道”是中华民族传统文化之精髓。总揽这件难得一见的木雕十二扇屏风，犹如一幅幅华夏民族生衍繁息、人文山水、精神面貌的画卷掠过眼帘，奇哉！妙哉！美哉！

　　这件屏风由铁力木及金漆木雕组成，人物故事采用高浮雕、镂空雕、通雕、立体雕等技法精雕细刻而成，将金箔依贴于所刻木雕的表层，既起到了防潮防腐的作用，又彰显出庄严华丽、金碧辉煌的艺术效果。金木雕的出现与发展，与我国古代的封建帝制息息相关。封建统治阶级为了显赫权势，不惜用黄金辗成金箔贴饰于殿台楼阁、雕梁画栋以及各种高贵的器物之上。嗣后，佛教在中国的流行，教徒们为了崇敬佛祖，兴建庙宇寺院时亦在泥塑木雕的神像、神龛上贴金。之后，民间茶馆酒肆、豪屋富宅及婚丧喜庆的各种建筑装饰、妆套家具及器物等亦予以延用。这样便逐渐形成了金木雕这一门艺术。金木雕艺术由于工艺精细，用料考究，制作成本高，明清时期常常流行于东南沿海经济发展较快的地区。据史料记载：明清时期金木雕的主要产地集中在潮汕地区的五华、兴梅、潮州及福建永春、莆阳一带。该屏风四周的木雕风格属典型的清代福建莆阳地区金木雕刻风格。

　　这件十二扇大屏风木雕的外框系铁力木材质，涂饰老漆，金漆木雕部分采用的是樟木，樟木又称香樟。我国东南部地区浙、闽、粤、赣，盛产樟木，农家村落到处都有。有几百年的樟木，直径可逾米，高逾丈。樟树里含有一种樟脑精，清香提神，不蛀不腐，质地柔韧细腻并不坚密，易于奏刀精雕细刻。该大屏风每一扇的上下部分皆刻得层层叠叠，玲珑剔透。刻后饰漆贴金，不仅金碧灿烂，而且能防潮防蛀，经久不会崩裂变形或腐朽。从该贴金木雕大屏风装饰工艺的形成上看，可以分为两类：一是“黑漆装金”，即先在雕刻物上以黑色的漆料作底子，然后铺上金箔，色彩反差强烈，夺人眼目。该屏风的第一和第十二块上的对联装饰便是。二是“五彩装金”，它们是以青、大绿、紫红、粉黄装彩，再用金色烘托，形成五彩缤纷、金碧辉煌的效果，这件大屏风的上下几组雕刻风格便是。

　　最让人叹为观止的是大屏风的雕刻艺术，多种多样的表现形式和艺术手法给人目不暇接的感受，层层的深雕和透雕可达三层的空间，把复杂曲折的故事情节置于一个立体的画面之上，有条不紊、惟妙惟肖，极具“多层镂通，玲珑剔透”的南方雕刻风格，经专家、行家对实物考证，其工艺为清中期作品。

　　这件形体如此巨大、工艺如此繁缛的屏风，历经百年风雨沧桑和劫难，至今仍旧完好无损，且其文辞、书法、雕刻、彩金以及造型、题材、制作风格等都强烈地体现出了时代气息和地区特色，实在是一件难得的精雕细镂、恢弘大气的木雕古玩艺术品、罕见的民间瑰宝。