陈雷激：琴的自由精神

　　近读新闻，教育部调整44个汉字的写法，其中包括“琴”，将左上角“王”字最后一笔由“横”变为了“提”。不由得想起“琴”字的诸多演变，也想起很多初接触古琴的朋友常问的问题，比如“古琴是什么琴”？“古琴和古筝有什么差别”？“古琴是一种琴还是一类琴”等等。

大琴桌的槽

　　琴，应当是到20世纪初才被称为“古琴”的，这是中国有记载的最古老的乐器之一，在漫长的中国历史中，文人雅士通过“琴棋书画”修身养性，列在首位的“琴”便是现在我们称的“古琴”了。“琴”字的演变据我所知应当是经历过“珡”、“琹”的演变的，无论是“珡”还是“琹”，都可以看出明显的象形文字特点：上面两个“王”字代表琴弦，“珡”字的下面部分应当直接是代表面板和底板的，“琹”字则代表面板和底板的制作材料（一般为桐木或杉木），《说文解字》讲到“琴”字时也指出此字“象形，凡‘珡’之所属皆从‘珡’。”

　　琴也被称为七弦琴，因为琴有七根弦，据说在始创时为五根，周文王为纪念儿子伯邑考添加一根，周武王伐纣为鼓舞士气再添一根，成为现在人们看到的七根弦。关于琴的创始人有很多版本，唐尧、炎帝、黄帝、虞舜、祝融等等，最为普遍的是伏羲和神农。但无论是谁始创，琴本身都被赋予了丰富的含义，琴上圆下方，代表天圆地方；琴长三尺六寸五分，代表一年三百六十五天；琴宽四寸，前阔八寸，依四时八节；宫、商、角、徵、羽五音通合金、木、水、火、土五行；琴底上为池下为沼，池指水，沼喻暗流；面板、底板分上下，以示天地气息往来。

　　可考的最早琴谱是孔子所作的《碣石调•幽兰》，现存于日本东京国立博物馆，以文字记谱，“耶卧中指十上半寸许案商……”其后数百年间，琴曲作品层出不穷，现在听来还常常伴有美好的传说，如西汉司马相如的《凤求凰》、蔡文姬的《胡笳十八拍》、魏晋“竹林七贤”之一嵇康的代表作《广陵散》、阮籍的《酒狂》等，至初唐曹柔创造减字谱，使得古琴记谱更加方便，琴学文献也得以发展，如郭沔的创作《潇湘水云》、朱权编撰《神奇秘谱》。

　　从古文献看得出，琴曾非常繁荣，广泛运用于祭祀、朝会、典礼等雅乐，“窈窕淑女，琴瑟友之”、“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”都是人们耳熟能详的诗句；之后琴逐渐走向“高端人群”，陶渊明、白居易、苏东坡、郭楚望……历史上的知名文人雅士都与琴有不解之缘。这样“高端化”也使得琴的普及范围有所缩小，直至“古声淡无味，不称今人情”、“古调虽自爱，今人多不弹”。琴经历了相当长时间的冬季，其间也多有颇多琴人为琴及其文化的传承做出令人钦佩的努力，乃至2003年11月7日，琴被联合国教科文组织列入“人类口述和非物质文化遗产代表作”。

　　琴者，禁也。作为中国传统礼乐思想的代表，琴深刻地表达了礼为序、乐为和的东方精神，真诚地希望更多的朋友喜爱琴、感受琴，并通过琴体验琴背后的真正的自由精神。

　　陈雷激，当代著名琴家，在北京奥运会开幕式表演古琴艺术，是当代最有影响的古琴演奏家。

   （原载于《中式生活》杂志2011年第五期，作者：陈雷激）