张彬渊的的３个观点

二、创新可从多方面进行
     “有人认为红木家具就应该是高仿的、原汁原味的古典家具，稍做一点改动就似乎不伦不类，我不完全赞同。当然，对历代创造的经典红木家具进行原汁原味的高仿也是需要的，这是红木文化传承的一个重要方面。但任何事情都是不断发展变化的，红木家具也一样，从明式到清式，再到中西互融的“广式”、“海派”。现代社会，人们的生活习惯、起居方式、室内环境都发生了改变，如果我们还一味模仿过去的款式，就不合时宜了。所以，红木家具一定要创新。创新不光停留在形式上，还需要从多方面进行，如功能、造型、材料、工艺、结构都可以创新。比如大床、大橱体积太大，要搬进现代的房子很困难，设计师可把它合理地分成几部分，然后使用金属件把这几部分组合起来使用，这样就很容易搬进现代的房子了，也不影响使用。还有古时的餐桌，只有八仙桌、半桌等，现在有的厂家做一些长方形的餐桌，还在面板上雕刻精美的纹饰，再放一块玻璃板，既时尚又实用。又如红木视听柜、沙发等现代新型家具。这些创新方便美化了现代人的生活，人们很容易就接受了。所以，只有制作富于时代气息，适应现代潮流的红木产品，才能融入新的环境。”张彬渊如是说。

三、不乏设计人才
　　目前，业内普遍认为红木家具行业设计人才奇缺，张彬渊却认为，人才是多方面的：
　　一是中国有许多在实践中成长起来的熟知红木家具、掌握红木家具制作技艺的师傅。他们中有的身怀绝技，不用画图就能制作出精美的传世经典家具，或创作出适合现代生活的新型红木家具，他们是红木文化的传人，是活的国宝。他们中有的已是企业老总，如伍炳亮等，都有所建树，还有很多实践经验丰富的师傅，需要激励他们学习现代设计理论和科学知识，去进行创新设计。
　　二是院校培养的学生。许多院校设立了工业设计、艺术设计、建筑、室内及家具等设计专业，南京林业大学在1987年就开办了家具设计与制作专业，现在还培养研究生。这些毕业生都可能从事这个行业的工作，但真正投身这个行业的人确实很少，为什么会出现这种情况？除了毕业学生本身的就业观、业务水平、自身价值体现等原因外，客观上还有如下一些情况，如一些企业为降低成本而忽视自主设计，一味信奉“拿来主义”，向祖宗拿（抄旧款），向同行拿，照搬照抄别人的作品，这样设计人员成了绘图员；又如，设计人员受雇于老板，老板看到哪种产品好卖就让他们搞哪种产品，这种做法对企业经营而言，事关生存需要，无可厚非，而对设计人员来讲，往往觉得体现不了自身的价值。还有，社会整个大环境对设计不够重视，设计人才的价值得不到体现，据库卡波罗教授介绍，芬兰政府非常重视设计，他们会给设计师提供一定的资金支持，然后设计师再与企业联姻，最终把设计作品转化成商品，设计师还可以从中得到一部分提成，用于支持继续创新设计。而我们目前缺少这种氛围，缺少设计投入，抄袭之风盛行，设计师的知识产权往往得不到有效的保护，应得利益受损，从挫伤了设计人员的创作积极性。当然，也有一些学设计的人能够深入实际，能够不断地进行创新设计并取得了很好的业绩，如戴国等，在红木业界已是公认的设计师。
　　三是著名的艺术家、建筑及室内设计师。明代的文人与工匠结合参与家具设计，为明式家具的创造作出了贡献，现在我们的红木家具企业也可以与著名的画家、设计师合作进行家具创新。
      因此，张彬渊强调，要想让中国的家具设计师真正地成长起来，除了他们自身努力外，企业的重视，知识产权的保护，政府的扶持都必不可少。

（原载于《中国红木古典家具》杂志 请勿转载）