玉之美，器之品

苏然大师照片

　　玉是什么？许慎《说文解字》云：“石之美者，为玉”。古人云：“玉虽有美质，在于石间，不值良工琢磨，与瓦砾不别。”

　　时代发展到今天，已经不能简单到用几句话就能完全概括玉的含义了，而应有所补充。首先，想要将玉和石分别开来看待，是执拗而笨拙的，它们本来就是一而二、二而一的关系。玉虽然是石中精华，但是在天然的玉料中找到质地细腻，无绺裂、无瑕疵、颜色纯正、均匀和明快的白玉是极少的。一般的玉都会有某些方面的缺陷，这就体现了玉雕设计和制作的重要，而玉雕的创作美一定是以材料为基础，工艺是手段，文化是目的，内涵是灵魂，这几方面的综合体现。

大漠风情

　　首先，我们要了解什么是美？美是能够使人感到愉悦的一切事物，包括客观存在和主观存在。譬如儒家以德为美、以情为美、以和为美；释家以寂灭、涅磐、光明圆相为美；至于道家，则从“无”为至上之美，美还要置身于历史或区域的发展变迁中，才能判读出美的面目和标准。仅以美女的妆容为例，盛唐时期以高眉、樱口、满面桃红为美，然而时至今日，以上种种已落入惊怖怪相之列，凡此种种多变，套用佛学来阐释，即：“美是无常，是不停住，是无实相，是不可说。”总之诸多对美的阐述，都表达出美是真、是善、是欢愉的。

凤凰涅磐

　　回过头来看我们当代的玉雕，单一的追求材质美，忽略了创意与文化内涵，这是不够的，只从材质美出发一直误导着人们，将朴素、庄严而磅礴的玉石文化，一步步逼进了玩物、佩饰的工艺美术窄巷，稀缺的材料在价格无界限上涨后，死死扼住了对其艺术创造的咽喉，使之陷于瓶颈，难以在价值空间上自由伸展。但是只有当文化内涵居于压倒性优势时，玉器所体现的价值和价格才能同步高企，一旦文化内涵流失，玉器就不再被当作高高在上的艺术精品了，而仅仅局限在工艺品的范畴，它所有的价值和价格，完全由材质审美和工艺审美来定夺了。

　　关于此，完全可以从别的艺术门类中得到佐证。设若“皱、瘦、透、漏”的文人石，没有文人士族阶层所设定的美学标准和精神表征做支撑，它会价值几何呢？再如瓷器，假设没有从泥到瓷的创造性质变和人文精神的双重覆盖，它恐怕只会在实用器的低廉价位上流连吧。而最典型、最具说服力，莫过于精神内涵大于一切的文人画，一张纸，几滴墨，完全不具备材质审美。可见，只有置身于文化和精神领域，才能突破工艺美和材质美，进入真正的艺术美学领域，体现玉石自神器、礼器、饰器时代以来所应有的价值，因为精品往往是可遇而不可求，是唯一的，不可复制的。这是千年不变的定律。但这项硬性指标，对于当代玉器只能是可望不可及的。

    从古至今，玉器的制作和欣赏都备受关注，历朝历代上至皇帝、下至文人，无不为玉之美而折服。随着时代的发展，琢玉、赏玉的风气日渐浓郁。作为一位琢玉人，笔者有感于自己的责任，欲以史为鉴，扶正当下的玩玉之风。

乾坤万寿璧