专家聚蔚林 共话造型艺

而在中式家具形制文化的不断演进中，传统的继承和实践创新，一直备受专家和消费者的关注。而创新的渴望和实践一刻也没有停止过。

蔚林木业有限公司总经理蒋奇平

泉州市蔚林木业有限公司以倡导中式家具造型艺术为切入点，成立蔚林中式家具造型艺术研究所，以此为支点，成立艺术品车间，专注于中式家具精品的制作，在承继传统的基础上，在家具造型上勇于创新，从而赋予了中式家具更多的当代性创造，为业界所瞩目，也引起了专家的关注。

近期，中央电视台鉴宝专家张德祥、北京故宫博物院研究员胡德生、红木国家标准第一起草人杨家驹、中国保护消费者基金会打假工作委员会红木家具消费维权办主任赵夫瀛、中国林科院木材所研究员姜笑梅、中国工艺美术学会策划外联部长王斌等业内权威专家走进泉州市蔚林木业有限公司进行考察调研，并与公司高层就中式家具造型艺术的话题进行了互动座谈。

本期《专家视界》选登部分专家观点，和读者诸君分享，以期对中式家具造型文化有更深入的关注和认识。

央视鉴宝专家、著名木器专家张德祥指出：“家具文化中造型艺术的优劣，正是决定家具价值的核心要素。现在工厂里面不太重视设计，一个工厂里，厂长很重要，销售员很重要；而造型是由木工师傅做，其实应有一个木工设计师部门，这可能是企业的灵魂。还有一个是材料讲究的问题，材料丰富多彩，为我们提供了各种艺术感，比如华丽、素雅等等，这和材料有很大关系，但要在材料的基础上做出有文化精神承载的造型，这是一种艺术的升华。”

北京故宫博物院研究员、著名木器专家胡德生说：“现在有木雕大师，却没有木工大师。我一直主张把造型艺术提到线上高度，广大木工师傅没有被称为大师，而一直被认为是木匠。其实造型艺术是非常重要的项目，很多门类的造型艺术是雕工做不到的，你会雕，但是造型做不出来；你可以雕得非常细、非常美、非常生动，但作为没有花纹的家具造型，他们就做不出来。比如家具造型一直以来有象形的，花瓶、方凳等都有各自的造型；又比如方桌椅也有不同的造型，仙鹤腿、鸭腿这都是仿真学、象形学，非常丰富，品种非常多样，给家具艺术增添了光彩，但是这些艺术一直没有受到重视。我参加过一次考核，木工拿锛子嗑瓜子，技术太高了，这绝对是艺术。因此我一直建议木工也要评大师，也要进入大师行列，使木工师傅也有一份荣誉。木工就是无名英雄，应该如画家一样留下落款。因此我也多次与厂家老板说，说木工做的活可以评上工艺美术奖，也要留下名。从明清以来，做得好看的家具太多了，但一直没有留名。这里我再次呼吁将家具造型艺术提高一个档次、高的级别，不能让造型艺术家老留在木工的水平上。”

全国红木家具消费维权办主任赵夫瀛认为：“中式家具造型艺术，这个词挺有深意。中式家具是不限什么材质，以饰样为特征。不管是什么材料，中国传统造型为特征的家具就是中式家具。看一件家具，第一眼认识到的就是造型好不好，美不美，但大部分人往往只把造型当做一个外表，这是传统家具没有提升到一个高度的问题所在。家具的造型既讲究实用功能，更包含着一种人文关怀，从生产者的角度看，不仅仅要注意到这个造型，关键是能否想到这个造型，用什么样的内涵和思想来引导造型艺术，这是一个核心问题。而作为消费者，要具备最起码的基础知识，购买红木家具不要贪图便宜，要学会判断、欣赏；同时还应注意选择有品牌的厂家，注意保护自己的权益，应该在合同上要求有正规的标识等等。”

中国工艺美术学会策划外联部长王斌介绍，各地从事古典家具制作、创作的人员非常多，但是大学本科开这门课的高校屈指可数。“目前我国尚没有培养高端设计人员的专业学校。”他提议可以在全国范围举办家具设计大赛，促进家具造型设计产业的发展。

泉州蔚林木业有限公司总经理蒋奇平表示：“红木的稀缺性大家都很清楚，材料在未来会越来越少。”红木家具既是一个产业，也是中国传统文化的一部分。讲究造型艺术，如何避免资源浪费，又符合绿色环保的可持续发展，对于红木家具企业来说，是一个很值得重视的话题。红木家具的生产是中国传统文化与传统手工艺的制作理念的延续与发展，企业应该注重发扬中式家具的传承精神，我们花了很大的人力、财力、物力成立蔚林中式家具造型艺术研究所，就是为了让家具的文化发展更加灿烂，也为企业的发展奠定良好的基础。”

任何创新，都有机会成就“一片蓝海”，从而在激烈的市场竞争中从容胜出，并“独步天下”，保持相对较长的竞争优势。（载于《中国红木古典家具》杂志2012年第四期，作者：杨冲，摄影：刘会昌）